Mauricio Vargas Osses

Profile

2011-12-11T18:23:00.001-08:00

Fotografia y manipulación digital - 2011

Fondo Rojo

2011-06-06T15:10:00.001-07:00

Diptico, Fotografia y manipulación digital - 2010

Objeto

2011-06-02T13:09:00.000-07:00

Arte Postal

2011-05-03T12:29:00.001-07:00

Obra para Exposición Arte Postal 2011 ,Valparaíso.

Ver todas las obras de la Exposición en
http://www.claudiatapiarabuco.blogspot.com/

BI-POLAR

2011-02-06T15:55:00.000-08:00

"Transfer"

2010-10-18T09:03:00.000-07:00

Performance transmitida on-line, para PerfoArtNet 2010.

El desasitio del genero traducido en un hombre travestido, al asumir la actitud de ponerme en los zapatos del otro y adoptar su papel, su forma, para cuestionar la mirada masculina, ocupando forzosamente su lugar, el de ella, lo que ya socialmente en si es una auto agresión y castigo al adoptar esa posición ajena, casi como una macabra burla escolar, socialmente traducida en el ridículo, para pagar culpas, las mías y las de otros, para morderme la lengua por vociferarlas, agredirlas en la compleja e infinita relación con la otra mitad de nuestros cuerpos.

Mauricio Vargas Osses

Creando imágenes sobre la naturaleza, para desarrollar conciencia ecológ...

2010-08-26T09:14:00.000-07:00

De mis archivos personales recupere este Video del año 2002, que realice en mi practica profesional en el Liceo experimental artístico. Santiago-Chile.

"Lección para fatigar al discípulo"

2010-07-26T15:25:00.000-07:00

Videoperformance, Antofagasta-Chile, 2010.

"Pueblo Fantasma".

2010-06-06T14:17:00.000-07:00

Video 2010. Registro de un recorrido en automovil por el Campamento de Chiquicamata, que hasta el año 2007 albergaba a los trabajadores de la Mina y sus familias. Ubicado a 15 Km. al norte de Calama, en la II Región de Antofagasta-Chile, hoy esta desabitado al transformarse en Minera; el recorrido lo realizo junto a tres mujeres que vivierón ahí, incluso la mas joven nacio en ese lugar.

La Moral de Chile

2010-03-03T10:35:00.000-08:00

Pelluhue

La localidad de la costa de la Región del Maule quedó completamente destruida por el maremoto que golpeó la zona tras el terremoto. En la foto , un hombre sostiene una bandera chilena junto a los restos de una vivienda arrasada.

Fuente: EMOL

Notas de arte

2010-02-26T12:47:00.000-08:00

Sebastián Venegas, Pintor

por Mauricio Vargas Osses

La pintura es un medio natural y primario como manifestación y medio de expresión artística; en Chile los artistas han tenido predilección por este género por una cuestión de tradición y porque el formato cuadro es el medio más próximo y económico en la educación de las artes visuales en Chile. A pesar de que a nivel internacional es un medio con cierto desgaste, pues su presencia en las grandes Bienales es cada vez menor, aun es un medio de investigación interesante y factible de experimentar material y conceptualmente, ha partir de su propio lenguaje y elementos.

(Leer más)

"3P"

2009-12-18T11:24:00.000-08:00

(Primerisimo Primer Plano), 2009 .
Mostra Osso Latinoamericana de Videoperformace

Intercambio

2009-12-07T12:29:00.000-08:00

-"Entremés" 2009, Creación gráfica

para Bicentuneando la argentina

"OCIOART"

2009-11-16T14:57:00.001-08:00

Video,2009.

Notas de arte

2009-10-27T16:12:00.000-07:00

Nelda Ramos, Artista Multidisciplinaria

por Mauricio Vargas Osses

Es interesante cómo se generan efectos desde la interacción artística y la colaboración, y cómo se puede aprovechar esas coyunturas para generar nueas instancias de difusión artística; esta semana llega a Santiago la artista argentina Nelda Ramos para continuar con esa estrategia de colaoración y difusión, haciéndose participe de la muestra "Minas 2009", este sábado 24 de octubre en el Trolley(San Martín 841). Ella es una productiva agente cultural e su pais, en diferentes instancias de difusión, discusión y capacitación de las artes, y en esa misma lógica, su participación en Minas es especialmente importante, pues le da una amplitud que desborda nuestros límites geográficos y la saca de la "parcela" de sus anteriores versiones...

(Leer más)

"Hap-Subjetivo"

2009-10-19T14:51:00.001-07:00

para "D13Z performances" Valparaiso, Chile 2008.

Notas de arte

2009-09-23T15:48:00.001-07:00

Arte muy Chileno

por Mauricio Vargas Osses

Si caminamos por cualquier comuna populosa o vamos a provincia, nos damos cuenta que aún se mantienen esas viejas costumbres ya arraigadas en el colectivo, como pintar la casa o comprarse ropa especialmente para estas fechas. Claro, Septiembre es el mes propicio para sacar a flote nuestras tradiciones, es cuando se exacerba en los elementos que conforman una identidad basada en el folcklor.

Desde ese ámbito la figura de Violeta Parra es imprescindible como fruto de nuestra cultura, un aspecto menos conocido de su legado gigante es su obra plástica, que incluye pinturas, arpilleras, dibujos, que bajo una estética naif, proponen el reflejo más intimo de las realidades del mundo rural, donde podemos ver el paisaje interior, el paso a la ciudad, donde aparecen diferentes personajes, oficios, lugares , toda una bitácora de sus experiencias de vida, que son las mismas de la gente y que la transforman en un emblema nacional .

(Leer más)

Notas de arte

2009-09-02T14:11:00.000-07:00

Victor Larraguibel, Artista
por Mauricio Vargas Osses

Siempre es importante observar a un artista que toma de las nuevas tecnologías, los elementos necesarios para plantearse de una forma original frente a cuestiones paradigmáticas, que tienen que ver con la mejor forma de posicionar y producir obra. A nivel internacional y desde hace mucho, se torna urgente en términos de la renovación de una visualidad y propuestas que se cuestionen así mismas como medio y procedimiento, para desde ahí extrapolar a otros cuestionamientos. Quizás de índole sociológico por ejemplo.

Ahora también es grato saber que ese artista pertenece a la más joven generación de artistas chilenos, promoviendo y generando nuevas plataformas de acción dentro del circuito de arte emergente. Éste es el caso de Víctor Larraguibel, del colectivo Lepidóptero.

(Leer más)

Notas de arte

2009-08-10T11:00:00.000-07:00

Mario Ibarra (Paté)
por Mauricio Vargas Osses

La primera vez que vi una pintura de Mario Ibarra (Paté), quedé muy conectado con su trabajo, me sorprendió todo su despliegue composicional, la atmósfera misteriosa que incorpora, su fuerte factura gráfica y cromática; me dio la impresión de ver el trabajo de un artista macizo, que podía hacer lo que quisiera en su disciplina. Era una pintura del año 87 y que vi por primera vez a en una muestra de la colección de pintura de la U. de Valparaíso en la sala el Farol a mediados de los noventa. “La citrola” se titula la obra, que me motivó a investigar más de su trabajo y su trayectoria, pues venia destacándose en Valparaíso desde mediados de los ochenta, ganando concursos, buenas criticas y exponiendo mucho.

(Leer más)

Notas de arte

2009-07-13T09:27:00.000-07:00

Marre Wacquez, artista visual
por Mauricio Vargas Osses

Hoy en día, la gran cantidad de escuelas de arte que proliferan en Santiago de Chile es consecuencia de la apertura que ha tenido el país en temas culturales. También es una respuesta al mercado, pues tantas escuelas existen porque hay una gran demanda de matriculas, demanda que hace años han venido a satisfacer las universidades privadas, ampliando las opciones que hace dos décadas atrás dependía solo de las U. de chile y U. Católica.

Tal cantidad, entonces, deriva en un gran número de egresados de arte que año tras año deben plantearse nuevas problemáticas para ocupar y crear nuevos espacios, los que permitan desarrollarse y ocupar un lugar.

(Leer más)

Notas de arte

2009-06-26T12:51:00.001-07:00

A propósito de una performance
por Mauricio Vargas Osses

Hap-Subjetivo es una performance del año 2008 incluida en la muestra “D13Z performances”, organizada por Alexander del Re, en la sala Vehuel. Ésta obra se planteó como una performance en la que el ejecutor actúa como operador de todo lo que ocurre o no dentro de la acción, ocupando a un voluntario, el que a través del ordenamiento de una figura descubre al autor de la obra, cuya génesis fue germinal en cuanto a mi procedimiento actual del uso de la experiencia como dispositivo de creación.

(Leer más)

Notas de arte

2009-06-01T16:23:00.000-07:00

Alan Pool, Interventor
por Mauricio Vargas Osses

En la primera década de un nuevo milenio, en el que surgen nuevos paradigmas especialmente comunicacionales, como la Web 2.0, y al mismo tiempo resucitan antiguos temas como las problemáticas limítrofes históricas, entre países vecinos como Chile y Perú, o discusiones que caen en niveles escolares que tienen que ver con la representación de productos respectivos, me pregunto si no es éste el mejor escenario para que aparezcan agentes totalmente alternativos a los sistemas culturales que operan e, irónicamente, totalmente partidarios y comprometidos con él , usándolo a propósito para sacar un trozo de torta, que sea la llave a la inclusión del mismo y de otros que como él son autogestores de propuestas de conciencia.

(Leer más)

Notas de arte

2009-05-20T16:46:00.000-07:00

Valeria Andrade, artista
por Mauricio Vargas Osses

Valeria Andrade es una joven artista ecuatoriana que se formó en la disciplina de la danza. Con una preparación en letras, ha irrumpido en otra disciplina, la “del performance” como ella dice, en masculino; provenir del mundo de la danza predispone ciertas complejidades, sobretodo referente a la relación con el espectador siempre inmóvil y neutro, situación radicalmente opuesta a lo que ocurre frente a una obra de performance.

Sin embargo, ella lo ha sabido enfrentar a través de una metodología que rescata la sorpresa frente al espectador espontáneo, que inevitablemente se encuentra con el fenómeno en los espacios públicos, por ejemplo, en las calles de Quito, como ocurre en “Prácticas Suicidas”, una serie de trabajos de investigación en performance que interviene en el espacio.

(Leer más)

Notas de arte

2009-04-15T18:39:00.000-07:00

Cristián Díaz Castro, dibujante de cómic
por Mauricio Vargas Osses

La relación del cómic con las artes visuales ha sido tangible en algunos movimientos del siglo veinte como el pop, donde varios artistas se apropiaron de su estética para traducir la problemática de la imagen y su reproducción. A su vez, muchos autores de cómic han citado en sus obras el mundo del arte con ironía y sospecha, produciendo una tensión muy peculiar entre los lenguajes.

El cómic es un arte que para su circulación necesita de su reproducción, gracias a esto podemos adquirirlo o leerlo en una biblioteca. Ése es un gran punto y motivo de lucha de muchos dibujantes que, como Cristian Díaz, mas conocido como Tec, han invertido años en difundir y promover fondos para que en Chile este género se difunda, se potencie su valor comunicacional y existan más caminos que sólo la autoedición, modesta y de muy poco tiraje.

(Leer más)

Notas de arte

2009-04-05T17:18:00.000-07:00

Una cuna de bárbaros
por Mauricio Vargas Osses

Estamos terminando el mes de marzo, un mes marcado principalmente por el comienzo del año escolar en Chile y en este momento, también se convierte en mi pretexto para escribir de mi última experiencia “heavy” como profesor de arte, que duró cuatro años académicos en el conocido por muchos Liceo Experimental Artístico de Mapocho -espero que mi editor no se atreva a linkear su fea pagina-, un particular liceo que aspira a una educación integral con énfasis en las áreas artísticas.

Durante mi estancia ahí me divertí por primera vez entregando mi concepción de forma, espacio y color a chicos que enganchaban mucho con el tema, chicos que me he vuelto a encontrar varias veces en cuestiones artísticas y otras no tanto.

(Leer más)

Notas de arte

2009-03-16T13:41:00.000-07:00

Cita a ciegas: encuentro de performance en Perú
por Mauricio Vargas Osses

Durante todo febrero recién pasado se desarrolló en la ciudad de Cusco, Cita a Ciegas, el primer encuentro internacional de performance organizado por Epicentro Cusco, organismo de difusión e intercambio artístico, bajo la dirección ejecutiva y artística de Fernando Oballe y Emilio Santisteban respectivamente.

El evento nació con la idea de generar un espacio para colaboración entre artistas contemporáneos, que investiguen las posibilidades de las intervenciones urbanas, la performance y sus fronteras con otras disciplinas. Siendo además un espacio de difusión del arte contemporáneo de distintos países, a cargo de los propios participantes, para lo que se implementaron distintas rondas de ponencias y conversatorios en distintos puntos de la ciudad, acercando estos lenguajes a la comunidad y ampliando la difusión artística mas allá de los participantes.

(Leer más)

"POSTCARD"

2009-02-20T11:30:00.001-08:00

performance para Festival "Cita a Ciegas",
Cusco-Perú.2009

Fundamentación:

A partir de la idea del olvido, entendida como el rigor y la condición del factor tiempo, realizaré la concentración y recorrido de un sector del casco histórico de la ciudad del Cusco, para perimetrarlo y fijarlo en tres puntos clave para esta performance, entregándoles una carga de subjetividad y un espacio para la elucubración a partir de acciones tan domesticas como desplazarse e interactuar con otros.

Este trabajo esta marcado por su procesualidad pre y post performance en el Cusco; es clave referenciar que el trabajo parte en una situación de exploración en performance realizado dos semana antes en Chile en el que al interactuar con una joven Norteamericana, esta me confiesa y escribe sobre mi camiseta que ha olvidado “enviar una postal ”; este dato fortuito me permite formular una idea basada en el proceso de una acción omitida.

1º Punto - Plaza de armas de Cusco:

En este punto aparece el cuerpo vestido de blanco y cargando un bolso, asemejando la idea de un mensajero, quien irrumpe el esparcimiento de los lugareños en la Plaza de armas ofreciéndoles leer una carta que me fue entregada en Chile, antes de emprender el viaje a Perú (otra acción fortuita), una vez que acceden se les ofrece una segunda situación, escribir en mi libreta un mensaje o carta que alguna vez quisieron escribir y nunca hicieron. Una vez recolectada esta información a varios voluntarios emprendo mi recorrido al segundo punto siempre acompañado por un globo blanco, que a ratos escapa en el aire como metáfora a lo efímero de la performance y las comunicaciones entre las personas.

2º Punto – esquina de Av. El Sol frente a Qorikancha:

En este punto instalo un taller u oficina al aire libre, con el fin de de exhibir la documentación inicial y darle formato de postal a esas ideas entregadas por los habitantes del Cusco en la Plaza de armas, se rescata la inquietud de un transeúnte por acercarse a preguntar en que consistía el trabajo y acceder a escribir una nueva postal como registro de su intervención. Una vez escritas la postales emprendo el recorrido al tercer punto, la oficina de servicios postales.

3º Punto – Servicios Postales:

Aquí las acciones anteriores se concretan en un envió postal formal a la dirección de la persona que me entrego las primeras cartas que exhibía en la ejecución de la performance, es interesante salir del espacio intimo y personal de una performance , lo que fue mi afán en todo el trabajo , pero en este punto fue mas potente al intervenir en una oficina e interactuar con una burócrata peruana. El trabajo circula, no deja de hacerlo y en Chile este registro servirá para otro trabajo, que espero tenga otra continuidad, en el espacio y en el tiempo.

Agrademimientos a Paz Galdames por su colaboración y a Sasha Lakind por su ayuda fortuita.

Notas de arte

2009-01-26T08:31:00.000-08:00

Tatiana Peña, dibujante
por Mauricio Vargas Osses

Con Tatiana Peña he coincidido en muchos lugares y en las últimas conversaciones que he tenido con ella, ha surgido de mi parte la admiración a su trayectoria que empezó como ayudante en la UMCE y la llevo a España donde hoy termina su Doctorado en la U. Politécnica de Valencia. Esto es la consecuencia del rigor de una artista que se define como dibujante, a secas.

Tatiana es todo un personaje, como de un cuento, dentro del imaginario de sus obras donde la fragilidad de su cuerpo se contrasta , como en el claroscuro de sus dibujos, con el fuerte cuestionamiento al circuito artístico chileno, otro lugar común.

(Leer más)

Notas de arte

2009-01-10T09:43:00.000-08:00

Liliana Ojeda, orfebre
por Mauricio Vargas Osses

Cuando conocí el trabajo de Liliana Ojeda me ocurrío algo que permitío involucrarme paso a paso con su oficio, y ,a pesar de que a ella ya la conocía, dar una primera mirada a su trabajo me hizo darme cuenta del sexo del autor, su edad, dónde vive e incluso dónde estudió; lo que en definitiva permite conectarse de forma mucho mas frontal con su obra y así ir desmenuzando su trabajo en busca de lecturas mas de fondo y contenido. Fue así que me encontre con esta investigación profunda, que aplica distintos dispositivos historiograficos y que desde la orfebrería se sostiene como la propuesta de una artista que está al día en los recursos y metodologías de trabajo del arte contemporaneo.

(Leer más)

Notas de arte

2008-12-26T13:53:00.000-08:00

Magdalena Jordán, estudiante
por Mauricio Vargas Osses

Hace unos meses tuve la oportunidad de ver muy de cerca y durante toda una tarde a una joven artista plantear y desarrollar una performance duracional que era todo un riesgo. La obra era de Magdalena Jordán y de ella tenía referencias muy concretas que me motivaron a poner especial atención a su trabajo, que era la puesta en escena de una pintura subjetiva que sufría cambios a partir del registro “in- situ” de su propia performance. Además como espectador resultaba difícil imaginar que podía rescatar algo formalmente aceptable desde la pintura como objeto resultante.

(leer más)

Notas de arte

2008-12-02T11:11:00.000-08:00

Alexander del Re, performer
por Mauricio Vargas Osses

“El arte es transgresión, siempre lo ha sido, la performance es transgresión desde todos los ángulos, se transgrede a sí misma, se cuestiona a sí misma, se plantea nuevamente cada día, nace, vive, agoniza, muere, se transforma en otra cosa y vuelve a nacer..."

(leer más)

Notas de arte

2008-11-19T10:13:00.000-08:00

Marcelo Orellana, artista visual
por Mauricio Vargas Osses

Conocí a Marcelo Orellana cuando comencé a estudiar arte en Valparaíso, él era un alumno de los últimos años de la carrera y además era ayudante de varias cátedras; por lo cual siempre lo consideré un “adelantado” y por ende, de él podía aprender mucho. Fue así que en la dinámica de la vida universitaria, comencé a conocerlo a él y su trabajo escultórico, que siempre mereció la admiración de muchos que al igual que yo comenzaban a dar sus primeros pasos en el arte.

(leer más)

Aplicación3w

2008-10-11T12:17:00.001-07:00

Videoperformance
de Mauricio Vargas, 2008.

"Hap-Subjetivo"

2008-07-01T10:24:00.000-07:00

performance para "D13Z".Valparaiso, Chile. 2008

Fundamentación:
A partir de la idea de que el individuo es el núcleo de un sistema- entendiendo sistema como orden y conjunto-me conecto precisamente con la idea que hace diferencia del arte de performance con la experiencias embrionarias de los happening de los años 60 (J. Glusberg); dentro de este orden y/o sistema el individuo se transforma a su vez en arquitecto de su propia existencia y también e inevitablemente de su entorno y obra (“cada persona es un artista”. J. Beuys), pues cada acción puede provocar un estimulo en otro, el que a su vez con su reacción cualquiera que sea provocara otro estimulo y así sucesivamente.

Descripción:
Se plantea una performance en la que el ejecutor actúa como operador de todo lo que ocurre o no dentro de la acción usando a un voluntario espectador (coejecutor de preferencia femenino) el que a través del ordenamiento de una figura ( este proceso debe ser proyectado simultáneamente para ser apreciado por los espectadores de mejor forma) descubre al autor ( performer) y deberá distinguirlo de entre los espectadores, para así continuar la performance que principalmente continuara con la lectura de una carta encontrada en el computador de un ciber-café , que habla de un tema especifico y cotidiano tan real que lo hace normal y cercano, que al mismo tiempo es una metáfora a la desintegración del sistema familia en este caso y de la acción-reacción en cadena y terminará con un intercambio de energías con los demás espectadores.

"Último dia"

2008-01-30T15:47:00.000-08:00

fotoperformance.2008

Obra Visual

2007-11-09T11:50:00.001-08:00

Intervención Gráfica "PUNTO-HOME",

para convocatoria Arte para la Victoria. Oct.2007

Agradecimientos al "colectivo Arte para la Victoria".

Instalación "Auto-Construcción",

Expo-diplomas, Sala Juan Egeneau.UCH. 2004-2005

Obra Visual

2006-09-26T11:58:00.000-07:00

Gráfica digital

Auto-ridículo 2008

Estudio para una gráfica elitista o
la ambición de la gráfica 2008

Retratos al vacio 2008

Efectos de nacimiento 2008

Tensión 2008

Retrato de un amigo

Registrar-Camuflar 2

Registrar-Camuflar

Condicionados 2

Condicionados

Emplazar

Matriz

Padre

Memoria

Fotografía

Cupula 2008

Cruzado 2008

Post-Morphing 2007

Sin Titulo

Impregnar

Reflejo

Silueta

Proyección

"20-12-2004"

2006-09-08T14:47:00.000-07:00

Performance. Santiago, Chile. 2005

Planteamiento artístico:

Este trabajo gira en torno a la reproducción humana, entendiendo la reproducción como la proyección de un cuerpo en otro cuerpo, replanteando entonces lo relativo al ciclo de la vida y al acto trascendental de la reproducción, enfocándolo a la acción de dar a luz, cuestionando además la condición referencial de este trabajo al hablar del padre y el hijo, es decir estoy hablando desde la auto-referencia y no, al proyectar ese referente en otra persona.

Propuesta de performance:

Se propone la manipulación de distintos sistemas para generar luz como un foco halógeno , un tubo fluorescente, una proyectora de diapositivas, estableciendo una analogía con la acción de dar a luz en un parto, alternando esta acción con la proyección de diapositivas ante la imagen de una ecografía proyectada, estableciendo el contraste entre el cuerpo del padre y el hijo, enmarcándolo en un elemento gráfico y simbólico mas fuerte , por lo real y concreto; como es la fecha de nacimiento que documenta el alumbramiento y que a la vez concluye como su descubrimiento.

"Humedo"

2006-09-08T13:04:00.000-07:00

Performance para Objetual. Valparaiso, Chile. 2005

Referencia:

fetiche.
(Del fr. fétiche).
1. m. Ídolo u objeto de culto al que se atribuye poderes sobrenaturales, especialmente entre los pueblos primitivos.

Real Academia Española © Todos los derechos reservados

El Fetichismo se define como fantasías sexuales recurrentes y altamente excitantes, impulsos sexuales o comportamientos ligados al uso de objetos no animados (por ejemplo ropa interior femenina) durante un período no inferior a los seis meses.
Es preciso diferenciar al fetichismo pensado desde las parafilias, perversiones, etc. de la lectura donde el fetichismo cobra una significación estructural subjetiva.

Por un lado si determinados objetos inanimados o recortes corporales son fetichizados, constituye una conducta generalizada en casi todas las personas (fundamentalmente en los varones). Se trata entonces de un rasgo perverso en la neurosis, en otras palabras un comportamiento cotidiano y "normal".
Por otro lado un posicionamiento estructural, donde el fetichismo se constituye como el paradigma de la estructura perversa. Freud consideró que ante la percepción de la "falta" en el Otro, el sujeto reniega de ella constituyendo un objeto sustitutivo (el fetiche). El fetichista aparece en la serie lógica de la perversión estructural, donde psíquicamente queda constancia de la percepción, pero se reniega de ella (renegación mítica y a la vez estructural). En este sentido el fetichista no es un psicótico porque mantiene una dimensión simbólica del acontecimiento mítico. De esta manera si algo puede faltar entonces existe una lógica de presencia-ausencia. Frente a una carencia, un velo la disimula, y es precisamente ese velo el objeto que se sobrestima. Tampoco es una neurosis porque el fetiche no tiene valor de metáfora como lo tendría un síntoma neurótico sino un valor metonímico. Esta lógica de relación entre el fetiche y el falo, es independiente de cualquier analogía en el campo visual. Es obvio que físicamente a nadie le tiene porque faltar nada, solo se remite a la faltante estructural simbólica, así el fetiche aparece relacionado como sustitución en una significación simbólica. Estas consideraciones resultan difíciles de captar para quién no este familiarizado con el discurso psicoanalítico. Ocurre que se inscribe en las consideraciones que realiza el psicoanálisis (fundamentalmente la escuela francesa) relacionado al posicionamiento
subjetivo frente a la falta estructural, en relación a las posibles significaciones de una ausencia, o en otras palabras del posicionamiento fálico de un sujeto.

(Extraído de clinicapsi.com)

Con estas ideas se estructura entonces la falta de cuerpo remplazada por un objeto, falta que también es vivenciada por el entorno , que necesita corporizarlo aunque sea conceptualmente para intervenirlo con su cuerpo o parte de el.

Descripción:

Este trabajo gira en torno a la relación fetichista que se puede producir entre el objeto y el cuerpo, lo que se expondrá al espectador desde la privacidad de un dormitorio , vista desde afuera por un monitor y que también interactuara con el público al recoleccionar fuera del dormitorio sus fluidos salivales, que al igual que la saliva del autor establecerá la analogía con el semen ,luego en el punto de partida, depositaré los fluidos en el objeto, manchando , dejando la huella húmeda del cuerpo.

´´Cuanto Humano eres´´

2006-09-08T12:39:00.000-07:00

Performance. Santiago, Chile. 2004

Fundamentación:
La performance planteará una crisis particular y a la vez general, pues siempre a existido, como lo son las imposiciones sociales , que tienen que ver con lo que para la sociedad es validamente establecido, como trabajar, ganar plata, formar una familia, tener una casa, éxito, de forma casi inmediata, sin pausas ni procesos que puedan significar un avance o un progreso personal. Cuanto tienes cuanto vales es la norma que nos rige, yo prefiero plantear ¿Cuanto humano eres?, responder a esto implica cuestionarse infinitamente, entregándose a la creatividad, los sueños, y a la realización personal.

Descripción:
Se ocupara el espacio de una sala en la que se instalará una extensión de una ampolleta de seguridad, denotando un espacio para la producción de obras y haciendo una auto-cita a mi trabajo gráfico, además que indicara el inicio y término de la performance, en otro sector de la sala se instalarán dos proyectoras de diapositivas, la primera proyectará una imagen al fondo de la sala en un ángulo que produzca una distorsión de la imagen; la segunda se desplazara según los movimientos de la performance proyectando una imagen que alude a los tópicos señalados(diapositiva dibujada de una casa), en todos los rincones y sobre los cuerpos de los espectadores. En otro sector o al centro del espacio estará dispuesto un traje (camisa, corbata, vestón), el cual en un momento me cambiaré, lavare mi cara y peinare ; al final depositare a los pies de los espectadores, la polera que llevaba con mi retrato impreso y desconectaré los artefactos dejando solo proyectada la imagen de la casa, ahora como signo de integridad